是国际戏曲节，从开端庆祝。每年，国际各地的剧院都会举行各种活动来留念这一天。戏曲是一门归纳艺术，剧本创造，导演，扮演，舞美，灯光和谈论是必不可少的。戏曲艺术具有舞台性、直观性、归纳性和对话性等特色。

  我国的戏曲开展始于学生艺术集体“春柳社”由我国在日本留学的学生李叔同资助，在东京扮演《茶花女》。同年夏天成立了另一个扮演集体“春阳社”在上海，在国内舞台上扮演《黑奴吁天录》。当国内观众对“戏曲本来还有这样一种演法”感到惊奇时，我国戏曲史揭开了第一页。

  在国际戏曲日当天，我们将介绍一些闻名的国际剧作家，一同来来体会戏曲的魅力。

  至这位影响深远的挪威剧作家被誉为现代实际主义戏曲的创始人。他留下的《玩偶之家》、《公民公敌》等剧目变成全球国家戏曲舞台的经典著作，他的著作对欧美戏曲从19世纪末到二十世纪产生了深远的影响，被称为“现代戏曲之父”。听说易卜生是继莎士比亚之后国际上扮演最多的剧作家。

  心思和标志戏曲：《野鸭》，《罗斯莫庄》，《海上夫人》，《海达·高布乐》，《建筑师》，《小艾友夫》，《约翰·盖勃吕尔·博克曼》和《当我们死人醒来的时分》

  至德国是闻名的剧作家和诗人，年轻时曾是剧作家和戏曲导演，并曾致力于工人运动。布莱希特是现代戏曲史上的一位戏曲改革家、剧作家和导演，他被认为是今世“教育剧场”的启蒙人物。他的戏曲和戏曲理论在今世戏曲界产生了巨大的影响，成为各国戏曲家的首要研讨目标。

  布莱希特的扮演办法赞扬了“间离办法”，又称“陌生化办法”，这是一种新的美学概念和新的扮演理论和办法。他的根本意义是用艺术的办法使普通的事物变得不寻常，提醒事物的因果关系，提醒事物的对立实质，使人们认识到改动实际的可能性。在体现办法上，“间离办法”要求艺人与人物坚持必定间隔，而不是将二者融为一体，艺人应高于人物、操控人物和人物的体现。

  -1989荒诞剧诺贝尔文学奖的获奖者。他成为《等候戈多》声震文学界的风云人物。

  贝克特在他的戏曲中刻画的人物是病态丑陋的流浪汉，弱者、残疾人和白叟。一方面，呼号“自我”不存在，另一方面，他正在查找“自我”。在他的戏曲中体现的另一个根本出题是人类面临逝世是无助的，生命是荒诞和失望的，他们只能走向逝世。他笔下的人物都是正常社会之外的人，标明人世间中存在的一切都是愿望和诈骗。

  至体现主义文学的代表作家和美国民族戏曲的创始人。谈论家指出：“在奥尼尔之前，美国只要剧场；在奥尼尔之后，美国才有戏曲。”一生中四次取得普利策奖，并于取得诺贝尔文学奖。

  奥尼尔戏曲师承斯特林和易卜生的艺术风格将传统的实际主义和现代的体现主义技巧结合起来，发掘人类魂灵的底部。作者生命的主题是外在压力下品格的歪曲，乃至品格分裂的进程。作为现代悲惨剧作家，他的很多心思悲惨剧不只带有现代精神分析的痕迹，并且渗透着古希腊的悲惨剧认识。

  从到俄罗斯是19世纪末国际级的短篇小说大师和最终一位批评实际主义艺术大师，他与法国作家莫泊桑和美国作家欧·亨利一同被称为“国际三大短篇小说家”，他坚持实际主义传统，他的著作真实地反映了俄罗斯其时的社会情况。他著作的两大特色是对丑陋现象的嘲讽和对贫民的殷切怜惜，他们无情地揭露了沙皇统治下不合理的社会制度和社会丑陋现象。

  契诃夫戏曲创造的主题、倾向和风格与他的抒发心思小说根本类似。他不寻求怪异弯曲的情节，他描绘了普通的日常日子和人物，提醒了社会日子的重要方面。在契诃夫剧作中，有着丰厚的潜台词和激烈的抒发性；他的实际主义充溢了创意和深入的标志意义，“海鸥”和“樱桃园”是他的原创艺术符号。

  从到他在因其理想主义和人道主义而取得诺贝尔文学奖，他是英国出色的现代实际主义剧作家，国际闻名的言语大师，拿手诙谐和挖苦，一起，他也是一个活跃的社会活动家和费边社会主义的宣扬者。他支撑妇女权力，呼吁彻底改动选举制度，发起收入相等，建议废弃私有财产。

  在艺术方法上，他长于经过对话和思维情感的坚持来完成体现人物抵触和宗旨。萧伯纳的戏曲性言语尖利尖利，充溢机敏，妙语差人姓名信口开河。

  原名舒庆春。现代小说家、作家、言语大师和人物艺术家，新我国是第一位取得“公民艺术家”称谓的作家。

  老舍的著作大多以人们的日子为体裁。他长于描绘城市贫民的日子和命运，特别是渗透在封建宗法思维中的保存落后的中下层市民的日子和命运，在民族对立和阶级斗争中，在新的历史潮流的冲击下。困惑、犹疑、孤单的对立心思，以及进退维谷、手足无措的荒诞行为。他喜爱经过日常的普通场景来反映常见的社会抵触，他的笔触往往延伸到对民族精神的发掘或对民族命运的考虑，使人们从轻松诙谐中体会到人生的严峻和沉重。丰厚多彩的天然景致烘托，对风土人情的详尽描绘，为著作增添了日子气息和情味。

  对立与抵触是曹禺戏曲结构的中心，曹禺前期戏曲的结构与对立抵触严密相关。在变化多端的戏曲抵触下，曹禺前期戏曲具有相同的精神实质，即讴歌赞许原始野性。在我国民间传统文化和西方戏曲的影响下，曹禺重视诗剧的结合，戏曲的诗性结构大多数体现在言语和戏曲情境上。